AMANITA TÓXICA | Despierta Poweviolence.

La historia de Amanita Tóxica.

Somos Amanita Tóxica, una banda formada por personas que se conocen desde hace años. Juanma y Tomy se conocían desde el liceo, y a Sergio lo incorporamos al círculo gracias a amigos en común y salidas compartidas, más o menos por el 2015-16. Incluso antes de nacer como banda, ya habíamos intentado formar otros proyectos. Tomy tocó el bajo en una de las primeras formaciones de Autosabotaje y también en Crash Nebula junto a Juanma. Por su parte, Sergio y Juanma formaron varias bandas de hardcore que no prosperaron mucho, y también trabajaron juntos en un proyecto de post-punk llamado Nevidim, donde Juanma tocó el bajo. En la actualidad, Sergio y Juanma siguen tocando juntos en Dekassette.

Nuestra historia como Amanita Tóxica comenzó en paralelo al nacimiento de Dekassette, cuando Sergio y Juanma decidieron darle forma a este proyecto. 

Queríamos tocar PV porque nos encanta el sonido rápido y pesado. Bandas como Callate fueron una gran influencia para nosotros, tanto personal como musicalmente. Escucharlas en vivo cuando éramos más jóvenes fue algo que nos voló la cabeza, al igual que lo hicieron Richard Harrison y Vacvvm, a quienes también tuvimos la suerte de ver varias veces. Nos inspiraba mucho la forma en que el género mezcla baterías contundentes con riffs rápidos y pesados, combinando sludge y hardcore. Eso era algo que queríamos hacer nuestro.

Con algunos temas listos y dos presentaciones realizadas, decidimos sumar a Tomy para darle el peso que necesitábamos, y así logramos un sonido brutal.

Nuestro nombre tiene un origen sencillo. Sergio y Juanma comenzaron a recolectar hongos poco antes de la pandemia, y pensamos que Amanita Tóxica, uno de los hongos más venenosos de Chile, era perfecto como nombre. 

No hay mayor historia detrás. Hoy en día seguimos recolectando hongos y flipamos cada vez que encontramos Amanitas. Para el Tomy sí, que se incorporó más tarde, el significado es otro:

 “Personalmente nunca me importó demasiado el nombre de la banda ya que no tengo idea de dónde nació jajaja. Más me gusta el significado que ha tomado a través del tiempo que hemos pasado juntos, las personas que hemos conocido, los lugares que hemos recorrido y sobre todo el levantamiento en conjunto con el resto de colectivos y bandas de la escena local, con la cual se han abierto posibilidades que no teníamos imaginadas lograr.”

La esencia del "Hazlo Tú Mismo"

Juanma: Buta, significa que lo hagamos todo nosotros jasjajs, desde componer, grabar, hacer el material físico, parar tocatas, hacer nuestra merch (que han sido unas chapitas y tapes hasta el momento). Al menos, así lo veo desde la perspectiva de la banda. Ahora, cómo lo aplica cada uno en su día a día es otra cosa. La autogestión es difícil, sobre todo porque los recursos no salen de la nada. Hay que invertir, hay que trabajar para conseguir la plata para invertir. Hay que partirse el lomo como todos nomás pa´ conseguir un par de pesos, pero usarlos para parar la banda y la música que nos gusta es super satisfactorio. Es difícil, pero no imposible. Y sobre todo si es con tus amigos. La mayoría de las bandas (por no decir todas) y gente que organiza las tocatas se mueven en la misma pará y es bacan.

Sergio: Significa lo mismo que representa, tratar de hacer todo lo posible por uno mismo, con los amigos, de forma colectiva y autogestionada, sin depender de productoras o personas que solo buscan llenarse los bolsillos. Por mi parte lo aplico al momento de buscar “producir” el sonido de la banda, en el sentido de lograr un sonido que nos represente, solamente con lo que hay a mano, esto referido a que he tomado la responsabilidad de grabar y mezclar el material que tenemos a la fecha con la banda a través de Nekron Recs.

Los principales desafíos, como bien dice Juanma, comienzan con la plata, siempre ponemos de nuestro bolsillo para llevar a cabo las grabaciones, tocatas, cassettes, etc, en general es algo que doy por hecho que hay que hacer en un principio, ya que no existe una cultura muy desarrollada con respecto al apoyo de las bandas “originales” o “independientes” en Temuco, y lo que hay, da lo justo y necesario para poder llevar a cabo las tocatas, discos, etc. 

El principal aprendizaje está en nunca rendirse, cada vez hay más gente que asiste a este tipo de eventos con las intenciones de ayudar y colaborar bajo la misma idea. 

Tomy: Siempre he querido dejar bases con las cuales nuevas generaciones puedan partir, que tomen rienda propia y se habrán paso hacia delante a lo que quieran lograr, tal como ya generaciones anteriores lo hicieron por nosotros. Acá la autogestión es un factor fundamental, y bien lo sabemos en conjunto de que, si no nos motivamos y lo hacemos, no vamos a llegar a ningún lugar. 

En relación a como lo aplicamos diariamente, creo que es más un estilo de vida a experimentar que algo que realmente pensemos en aplicar. Vamos rumbo hacia adelante independiente de las adversidades que se nos presenten.

La movida Hardcore Punk / powerviolence en chile y Temuco.

Juanma: Hardcore punk hay, powerviolence prácticamente no. Que se definan PV estamos nosotros y Viejo Senil y hay una banda de Angol que se llama Mala Lana que cacho que toca PV, pero tocan poco creo. En general la escena de Temuko esta piola, pero siento que esta como dividida. Están como las bandas más antiguas (2019 para atrás) y las bandas más “nuevas “(2020 para delante) y por lo general no suelen tocar juntos, o en pocos espacios. Recuerdo el Navegao Rock que hicieron en Pitru hace unos años, esa tocata tenía bandas de todas las generaciones.

De repente faltan tocatitas así, pero al final se entiende si hay una división. Supongo que cada quien toca con quien siente que tiene valores similares, tanto a nivel personal como musical. Por otro lado, creo que va bien encaminada. Lento pero seguro salen bandas nuevas. 

Creo que lo que falta al final es un espacio para que todas estas bandas puedan tocar.

Las tocatas en la Isla son buenas, pero por lo general nadie paga el aporte culiao (que es de luca) para pagar los equipos y es como la mierda esa wea. 

A nivel nacional, siento que no sé, esta centralizado. Iban a hacer un festival en Talca de Hardcore para demostrar que las regiones tienen sus bandas y más de la mitad eran de Santiago. Bacán la iniciativa, bacán el festival, pero así no descentralizas nada. Como que la wea se mueve entre Valpo, Stgo y Conce, ahí están como las redes. Pal sur hay poco, pocas bandas se atreven a girar para acá, pero lo que hay es más íntimo, siento yo. En general, en cada ciudad hay buenas escenas de Hardcore con bandas geniales. Siento que Chile siempre saca buenas bandas. De hecho, Chile tiene harto powerviolence y hardcore weno. ¡Puedo recomendar a “Dispara”! de Coquimbo, “Shetofobia” de Quilpué, “Posterror” de Temuco, “Mala Lana” de Angol, “Fragmentado y Lío” de Santiago y la lista podría seguir.

Sergio: Considero que está bastante activa y movilizada, esto gracias al esfuerzo de colectivos como “Ruido Kolectivo” y “Gritos subterráneos”, (además del que hace cada banda de forma independiente) se ha movido bastante la escena “post-pandemia”, y así va creciendo de poco. El principal problema como bien se ha dicho es la falta de un espacio que permita la expresión de esta música (sin limitaciones estúpidas que afecten la misma expresión de esta) donde se puedan llevar a cabo tocatas, cobrar un aporte congruente a la cantidad de tiempo y esfuerzo que ponen las bandas y la gente que las realiza y asiste, así poder ayudar de una forma u otra a todos los involucrados por igual. 

Hace 10 años se cobraban 2 o 3 lucas por entrar a una tocata, a día de hoy, por lo regular, se mantienen en ese valor, por un lado está bien, pero por otro hay gente que le parece caro, (algo totalmente absurdo) hay que entender que cuando se quiere traer bandas de afuera, o hacer algo diferente, se requiere invertir más, se requiere más apoyo y estar dispuesto a quizás tomarse un copete menos, comprar un gramo menos para apoyar a la gente y bandas que vas a ver y se sacan la cresta para llevar a cabo una tocata, donde se genera un espacio donde uno pueda pasarla bien y soltar las riendas un rato de la monotonía de la vida en la ciudad.

A nivel nacional solo puedo decir que, como todo, hay que descentralizarlo, pero de verdad, no hacer un festival y decir que se hace para apoyar a regiones o a la región y después más de la mitad de las bandas son de la capital, eso es basura. Con esto no quiero decir que las bandas de la capital sean malas, en lo absoluto, me encanta la escena que existe y el apoyo de la gente que hay allá, me gustaría replicar eso en Temuco principalmente, y ojalá en todas las regiones, es como un sueño para mí.

Tomy: Soy de creer que nunca serán suficientes las bandas de hxc y pw, siempre hay que estar al tanto de la escena para que no muera, eso sí, vamos bien encaminados. Hay que generar mucho más apoyo.

La escena nacional debe abrir los espacios a bandas emergentes, conozco muchas, muchas, bandas las cuales son geniales y no tienen los espacios para ir a tocar y darse a conocer. Se que la iniciativa está y por lo mismo se tiene que hacer hasta lograrlo. Al igual principalmente para fortalecerla, necesitamos unión, esto es por todos, no es una competencia.

Letras y mensajes

Juanma: Yo escribo las letras y las encuentro malas asjajs no soy un buen escritor, pero trato de ponerle cariño y honestidad.

Escribo de lo que puedo ver y sé, de lo que me aqueja y molesta, y no necesariamente tiene que ser a nivel país. Puede ser desde que me cargan los bares hasta que el gobierno quema nativo para apoderarse de terrenos. Hay otras que hablan sobre el cómo veo tener una banda y tocar en vivo (“Tocar” y “No Rostros”), pero igual siento que nadie cacha las letras asjasj, pero está bien. Si alguien las lee y se siente identificado o siente empatía, bacán y se agradece. Componemos para nosotros, no para el público.

De que es una herramienta valida, lo es totalmente, y creo que sigue generando cambios. - No se po, es cosa de mirarnos y volver a cuando éramos chicos y pensar “¿Qué música me hizo sentir parte de algo?” Al menos en mi caso, la respuesta es el hardcore. Muy under será, pero hace cambiar perspectivas y tomar posturas e iniciativas. Te mueve la mente y te incita a pensar, a divertirte, a enojarte, a expresarte. Es bacán esa volá y es bacán porque hay hardcore para todos los gustos. Ahora, que no funcione tanto a nivel general no es de sorprender. Siempre ha sido así con las cosas reaccionarias, pero bueno, eso no impedirá que la gente lo escuche o lo toque, ¿no?

Sergio: Hoy por hoy, siento que unos de los pocos estilos que representa una herramienta para generar consciencia a través de la música es el Hardcore y el Punk (con todos sus derivados), por lo que considero que es absolutamente valido. No creo que exista ni vaya a existir una definición única y universal para lo que es el “punk”, (quien crea tenerla solo es un pretencioso más), por lo que todo el que tenga la actitud y las intenciones correctas puede expresarse a través de este y aportar su grano de arena al decir o denunciar las injusticias que se viven día a día a su manera.

Esto lo demostramos a través de nuestra expresión musical (o no musical para los más colorientos jaja) y las letras, donde en gran parte, siento, que estamos de acuerdo en lo que dicen. A modo de ejemplo personal, “Fuera forestales” es una canción que representa un pensamiento que mucha gente tiene, en nuestra región se explotan los bosques y la tierra de forma indiscriminada, hay gente es “suicidada” (asesinada) solo por oponerse con toda su fuerza a esto, y creo que a través de este tipo de expresiones podemos sumar un granito de arena a la causa, generando conciencia respecto a algo que nos afecta a todos tarde o temprano.

Tomy: Personalmente si bien no estoy entrometido en las letras de amanita, sé de lo que tratan y hacia donde van, cuando las leo las siento personales y es ver un reflejo de lo que pienso y cuestionó cada día. El sentimiento es el fruto de compartir una realidad que no deja indiferente a nadie y por lo tanto transmitir esto, es dar espacio a sentires personales y grupales, de saber que nos tenemos y nos entregamos apañe a pesar de que ni si quiera nos conozcamos.

La música siempre ha servido para crear conciencia y unión como para generar disyuntivas, no necesariamente un género en específico es la realidad absoluta, ni el reflejo de algo digno de compartir, ¿sabes? es demasiado trivial. Al menos el significado que le queremos dar en esta instancia es la empatía hacia los nuestros y desprecio a quienes nos oprimen a una vida explotadora y gris. Queremos que todos aspiremos a ser mejores y a la solidaridad como herramienta de lucha contra un sistema corrupto.

Sus trabajos: del demo homónimo a "Mycelium Violence"

Juanma: Los dos discos se compusieron parecido. Yo traía los riffs y las letras, Sergio les colocaba baterías adecuadas y Tomy hacía bajos precisos. Todo esto tomaba montones de ensayo y presentaciones en vivo, de hecho, estoy seguro que en casi todas las presentaciones los temas deben sonar ligeramente diferentes. Pero es parte dé, creo yo. Las grabaciones las hicimos en Nekron Recs y buta, es como toda grabación. Entrete y agotador, pero siempre vale la pena.

Creo que las principales diferencias es que el demo es más metalero que el mycelium. Tiene tintes thrash y medios death metal, estábamos buscando nuestro sonido. El MxVx suena más hardcore y powerviolence como tal (exceptuando “Fantasmas” que suena a Death Metal). A nivel de letras, sigue la misma pará. 

Hablar de lo que sentimos nomas. No hemos probado a darle un concepto a un disco aún, pero quien sabe, quizá en el futuro se dé. 

Creemos que a la gente le ha gustado. Al menos a nuestros amigos les gusta, sabemos que lo escuchan, y hartas personas compraron los cassettes que sacamos. Entonces, creemos que hay una buena aceptación. Para otras regiones ahí no sé mucho. Sé que, en Santiago, en Conce y Valdivia algunas personas nos vacilan, por algo nos invitaron a tocar. Para el extranjero también desconocemos. Max Setentista subió a su canal de Youtube nuestro Demo y tiene hartas reproucciones, entonces creemos que las cosas van por buen camino. Ojalá hacer una gira en el país o extranjero en algún momento

Sergio: A nivel de creación fue un proceso relativamente largo hasta que llegamos a grabar, esa parte fue realizada en mi “home studio” Nekron Recs (que aún no existía como tal al grabar el demo), con el equipamiento justo y necesario para obtener una grabación “decente” con la que estuviéramos conformes, así salió el demo, justamente con un sonido un poco más “experimental” dentro de lo que es el P.V., luego en la grabación del disco “Mycelium Violence” se optó por mejorar aún más ese sonido característico la banda también en el home studio. Teníamos disponible equipamiento un poco mejor, mayores conocimientos de mezcla, por lo que se logró un sonido más profesional (si se le quisiese decir de alguna manera), potente y realista con lo que tocamos, más enfocado con el Powerviolence y el Hardcore punk. 

Considero que en general tuvo una recepción aceptable en consideración a que solo fue lanzado en YouTube y en cassette. Estoy más que contento con los comentarios y reacciones de la gente que lo ha escuchado, eso me inspira a seguir creando y mejorando con mis amigos en Amanita Tóxica.

Tomy: La verdad por temas personales, no tuve mucha participación en la creación de Mycelium Violence, pero de lo que sí puedo opinar es del contenido musical que hicieron los chicos. 

Siento más como la oscuridad logra tomar peso en myselium, riffs de Juanma que son penetrantes, pegadizos y alarmantemente rápidos. Y más aún las baterías de nekron que como siempre retumban en los oídos dejando líneas memorables de lo que muy posiblemente vas a querer volver a escuchar una y otra vez. Un excelente trabajo de mis amigos.

En la recepción, no podría hablar de una perspectiva de público. Pero los comentarios positivos de nuestras bandas amigas y de la gente que nos va a ver siempre nos dejan pensando que quieren más. Es decir, siempre hay un mosh cuando estamos tocando, y eso ya es una buena señal de que estás haciendo las cosas bien.

La experiencia en vivo

Amanita: Subirse a un escenario es genial y pal pico al mismo tiempo. Es como emocionante y nervios a la vez, pero un sorbo de Pilsen y se estimula el valor. Por lo general tocamos cuadradito, aunque igual otras veces la hemos pifiado feo. Así es la cosa. Pero la energía se a mantenido, sobretodo por quienes escuchan la banda. Se arman buenos mosh, y la gente vacila bacán. Se nota que les gusta lo que hacemos y eso se valora. 

Tocatas memorables hay varias. La despedida de ARGH en Matta fue genial, todas las bandas chacales y que el espacio fuera chico le dio el medio corte. Ese día estrenamos todos los temas del Mycelium en vivo igual, pasó piola, pero fue el primer show “largo” de Amanita.

El Temuko Violence estuvo wenisimo también, sobretodo porque el evento salió la raja, todas las bandas geniales dándolo todo. También el Stoner Haze 1. El local que si bien no era grande estaba llenísimo, y las personas apenas nos subimos al escenario explotaron en energía. Las luces, los empujones, los gritos y las sacas de chucha no faltaron, haciendo un muy buen recuerdo.

Y anécdotas graciosas… Una vez en la Isla a Juanma le pasaron una chicha para refrescar tras gritar, y se le subió y se mojó entero. Fue gracioso. Y otra vez en Valdivia, teníamos que tocar a la mitad y al final cerramos. Tocamos pésimo, Juanma y Tomy estaban postres, pero las risas no faltaron. Hay unas fotos muy wenas de nosotros que tenemos guardadas dando jugo. Fue un aprendizaje sí, nunca más tocar curaos. Y se ha mantenido eso.

Mirando hacia el futuro.

Amanita: Aún estamos viendo, pero un disco nuevo y una gira están dentro de los planes. Nos gustaría ir a Argentina, es cerca y lxs chicxs de Coagvla nos apañan. Hemos conversado un par de veces sobre el tema, así que esperamos se dé en algún momento. Seria bacán igual tocar en algún festival de hardcore o tocatita de música extrema que se hacen en otras partes de Chile y el extranjero. Hay varias bandas wenas con las que nos gustaría compartir escenario.

Respecto al disco, irá lento para seguro. Sacamos uno hace poco y aprovecharemos de hacer una pequeña pausa en la composición para que nos enfoquemos en los otros proyectos en los que participamos. Lo único que se puede decir es que será un disco largo, ojalá mas de 20 minutos y con hartos temas, ojalá todos nuevos. 

Un mensaje para la escena

Juanma: Ensayen, compongan, saquen material, toquen caleta, sean honestos en lo que hacen y respeten sus propios valores y los de sus compañeros de banda y amigos que los apañan. Espero que este año que viene (2025) salgan caleta de bandas nuevas, hacen falta y estoy seguro que mucha gente tiene caleta de cosas que decir, que cantar, que gritar. Si bien no hay tantos espacios para tocar, que eso no sea un impedimento para hacer música. Siempre sale algo por ahí.

A la gente que nos escucha y nos sigue: Muchas gracias por su apañe 

 A quienes no nos conocen: Dense el tiempo de escucharnos y escuchar las bandas de Temuko, son todas wenas y hay para todos los gustos. 

Sergio: A modo personal me gustaría decir también que ensayen y toquen lo más que puedan, no pesquen comentarios de gente que nunca en su vida a tomado un instrumento, o nunca haya movido la raja para levantar una tocata, hagan las cosas a su manera, sin pedirle permiso a nadie, pásenlo bien y disfruten cada ensayo, grabación y tocata a concho, solo se vive una vez, así cuando estes viejo como una pasa no te arrepentirás de lo que no hiciste.

Las palabras son solo palabras, la acción es lo que vale y demuestra la consecuencia de tus valores.

Gracias a todos los que nos escuchan, apoyan y vacilan nuestra música cada vez que tocamos o hacemos tocatas, su participación es indispensable para el futuro de la escena en Temuco.

Tomy: Si tienes ganas de hacer música no lo pienses tanto, no tengas miedo de nada, enfrenta todo lo que se te avecine con la frente en alto y orgulloso de quien eres. El apoyo siempre va a estar, y probablemente nos encontraremos más pronto que tarde. Rockanrollea!

¡Muchas gracias por su tiempo, Amanita Tóxica! Desde Grítalo Magazine estaremos atentos a sus próximos pasos y seguiremos apoyando el HardcorePunk y la música autogestionada. ¡El espacio es suyo para despedirse y dejar cualquier dato para que la gente los escuche o los contacte!

Amanita: Gracias a ustedes cabros por querer entrevistarnos, es algo que se valora caleta. Sigan poniéndole weno a la revista y sitio web, hay hartas bandas igual de buenas que entrevistar y subir al blog. Y uta, si alguien de afuera de Temuko lee esto: No importa donde sea la tocata cabros, nos pegamos el rally y vamos a tocar.

Powerviolence forever.